Ще видим ли някога друг бутик като баба да пътува?

Днес 488 King's Road е ослепителен интериор шоурум с бежов тежък екран на прозореца. Но през 60 -те години това е по -грубият завършек на Челси, а 488 беше дом на баба подхваща пътешестване, революционен фешън бутик. Открита през 1966 година от стилните новаци Шейла Коен, Джон Пиърс и Найджъл Уеймут, той продава истински дизайни дружно с викториански и едуардски кастинги.

името му отразява опит. „ Granny's “, беше пътешестване през времето, с сюрреалистична фасада постоянно, с цел да се обърка минувачите, и интериор, декориран със фотоси на фран-де-силни нуди. Това беше повече от магазин: Баба беше концептуален магазин - изказване за разтрошаване с предишното и опит за установяване на стила на бъдещето. ;

Книгата включва невиждани по-рано фотоси на дизайни, клиенти и непрестанно изменящи се интериори от сбирката на Фреди Хорник, по-късния притежател на баба. „ [Това] лиши този английски троп за нация от магазини и го обърна на главата си “, прибавя Горман.

Може ли магазин да има същия културен резонанс в този момент? „ Не съм сигурен в атомизираното ни сегашно и все по -фрагментирано бъдеще, без значение дали е допустимо “, споделя Горман.

баба е профилирана в хармония на денди на кисела. Един заинтригуван клиент написа за „ Викториански шести, каски за бур война, османски фести, рокли в Чарлстън и гангстерски костюми в Чикаго “ измежду флоралните връзки и миниатюра. Той отговаряше на наклонност за подриване на традицията. Статия от 1965 година във френския Vogue, озаглавена „ Поставяне на стила Anglais “, разказва по какъв начин младите англичани приспособяват едуардските палта на своите дядовци благодарение на шивачите.

Денис Хопър, а Джордж Харисън носеха якета на Уилям Морис Морис-печат; PP Arnold Us Soul Arnold разказва носенето на роклята на сапфир на магазина на корицата на дебютния й албум от 1968 година За известно време погледът на баба беше на всички места и формиращо въздействие върху Анна Суи, Томи Хилфигер и Норма Камали. „ Толкова изцяло британски, че е съвсем другоземен “, написа Суи в предговора си към книгата. По -късно баба отвори клони в Ню Йорк и Лос Анджелис, с цел да се любува на Суй.

През 50 -те и 60 -те години Лондон имаше други вълнуващи бутици, като магазин на Винс Майн, Базар на Мери Кванти и Биба, само че баба беше първообраз за фешън магазини като арт планове. Културата (Hobac), Shop и Pineal Eye в Лондон, както и Fiorucci в Милано, Патриша Фийлд в Ню Йорк и Колет в Париж-предизвикаха хрумвания за добър усет и бяха места за намиране на съидейници в аналогов свят.

Шоркираният Hobac, коренен колектив за дизайн, отвори магазин през 80 -те години на предишния век в Далстън, в Хакни (той се затвори през 1989 г.) и сходно на баба, той имаше голямо въздействие. Членовете му, свързани със сцената на гей клуба, включваха дизайнера на продукцията Алън Макдоналд и стилистът и бижутер Джуди Вината. Естетично, Хобак имаше малко общо с баба. Но тя показа лампион, външен дух и усет към бриколаж. „ Това беше най-вече студио с магазин, който изскочи “, споделя Касия Макиежавска, писателка и съветник, чиято книга за Hobac е нейната дефинитивна история. ;

В началото на 90-те Лондон имаше магазин, бутик с хармония на неоновата лента-клуб-среща-комични книги, която стартира като релса за облекла в Soho Leverette. „ Продадохме BodyMap, Анна Суи, нервен блясък-всичко това по доста ло-фи “, споделя съоснователят Пипа Брукс. „ Попитахме дали можем да имаме пространството и те казаха„ да “. Можете да се приближите до хората и да отидете, което не мисля, че в този момент можете. “

Магазинът пораства бързо, премествайки се в мазе на Сохо, финансирано от заем от бащата на Брукс. „ Това беше вярна неразбория, само че сложихме гумен под, който смятахме за доста фиоручи и просто го отворихме. Нямаше кой да ни споделя какво да вършим и имаше доста независимост и развлечение. “

Осигуряването на пространства е отвън средствата на мнозина и има малко пространство за спонтанността на 80 -те и 90 -те години. „ Не мога даже да си показва от кое място ще започнете “, споделя Брукс.

Лондон към момента има самостоятелни бутици. Но магазините с артистични упоритости и бравадо - потомците на баба - към момента в близост? Някои оцеляват в региони с по -достъпни наеми от Челси или Сохо, като да вземем за пример предприятията, профилирани в FT предишния месец, в това число 19UJ и TWOS. Горман вижда ехото на етоса на баба-„ идиосинкратични подходи за планиране и търговия на дребно “-в греди в Токио и в неподвижни търговци на дребно, работещи най-вече онлайн, като графичния-тежък състезателен бретон и Овен, основател на тениски с цвят на киселина с присъединяване на великански фалоси. „ Историята има модерна значителност отвън живота на участващите “, споделя Горман. „ Реагираше на първата вълна от бърза мода, излъчваща се от улица„ Карнаби “и„ клатеща се Лондон “. Баба на баба се поддържаше и облеклото в втори живот повече от половин век, преди тези термини да бъдат въведени. “ Pearse, в този момент в края на седемдесетте, е единственият оригинал на оцелелата баба, който към момента е в бизнеса като притежател на едноименния шивач в Soho.

Digital Retail промени метода, по който пазарим. „ Това беше гибелта на Death за Shop “, споделя Брукс. А в Лондон клубната сцена, която подхранва търсенето на баба и неговите потомци, е в крах: столицата е изгубила близо 20 на 100 от нощните си клубове сред 2020 и 2024 година Няма смисъл да се обличат с на никое място.

Може ли бутикът на концепцията Renegade London да се завръща? Може би, споделя Горман, само че може да не го разпознаем незабавно. " Помнете баба... беше прочут единствено от релативно малко на брой ", споделя той. “It’s only with hindsight we understand it reflected and influenced visual style into the mainstream. ”

‘Granny Takes A Trip: High Fashion and High Times at the Wildest Rock ‘N’ Roll Boutique’ by Paul Gorman is published by White Rabbit on September 25

Източник: ft.com